28/9/12

Lucian Freud 1922/2011

     Descubrí la obra de este magnífico pintor en el segundo año de Bellas Artes cuando, explicándole a un profesor que lo que ese año quería hacer en pintura era retratar al ser humano, me preguntó que de qué manera quería pintar la piel. Yo en ese momento me quedé sin saber muy bien qué decir "¿que cómo quería pintar la piel?-pensé- Si sólo hay una forma de pintarla, ¿no?"  Después, supongo, de ver mi cara de estupefacción, el profesor me recomendó que ojeara algún catálogo de Lucian Freud (sí, el nieto de Sigmund Freud), y yo me fui a la biblioteca con ése y unos cuantos nombres más apuntados en una libreta. 
     En el momento en el que vi el catálogo de los desnudos integrales de Freud supe que se convertiría en uno de mis artistas favoritos.



Lucian Freud en el estudio con una modelo.



Pintando a la reina de Inglaterra.

     Lo que más me interesa de su obra es esa forma tan peculiar que tiene de tratar el cuerpo humano, dándole a todas las partes igual relevancia: una mano, un pie o el pecho, adquiere el mismo nivel que la cara en sus lienzos.



Portada de un catálogo.



Standing by the rags

     Presenta un cuerpo humado desmitificado, en un ambiente de cotidianidad y algo claustrofóbico.


IB and her husband, 1992.


Ali and David.

Large Interior W11 (after Watteau).

      Su juego de pincel es magistral, un juego que hace que la misma calidez y carnalidad que desprenden sus cuadros a color, siga (casi) manteniéndola en fotografías en blanco y negro.


Leigh Bowery

     Quizás este afán de querer pintar el cuerpo humano de manera casi tangible, utilizando en ocasiones la pintura como pasta, se deba a que este pintor de procedencia alemana (aunque se mudó muy joven a Inglaterra) tuvo sus comienzos en escultura y debido a ello, intente a veces transportar la tridimensionalidad escultórica, a la bidimensionalidad del lienzo.

     Tuve la suerte de ver algunas obras suyas en la Tate Britain de Londres y la verdad es que me encantaron, en general el museo me pareció merecedor de una visita si vas a Londres y te gusta el arte. Algún día pondré una entrada sobre éste :)

Yo en la Tate Britain.


Espero que os haya interesado la obra de este gran artista y os haya dejado con ganas de investigar más sobre su obra, un abrazo fuerte!

Almudena

12/9/12

Restauración

     A principio de verano restauré el mueble de la entrada de mi casa. Era un mueble que compró mi madre hace unos años y mi objetivo era darle un aire más moderno, "vintage", para a su vez, cambiar el recibidor de mi casa.






     Primero saqué los cajones y desatornillé los tiradores, procediendo al lijado del mueble. Con pasar lana de acero (una especie de estropajo metálico) para el lijado es suficiente, ya que lo que sobretodo se busca es quitarle el brillo al mueble.
     Después le di un sellador blanco como preparatorio, para que la pintura después agarre bien.






     Tras darle esta capa preparatoria y dejarlo secar, le di la primera capa de pintura. La que elegí fue "blanco algodón satinado", porque demasiado blanco tampoco lo queríamos, y éste es un blanco un poco más "sucio". Con la pintura hay que darle dos capas, y entre capa y capa, lijar también. Y aquí está el resultado:




     Tengo que agradecer la ayuda para la restauración del mueble a mi amigo Javier Gigante, restaurador y decorador en la tienda Albero Jiménez Decoración (Av. Antonio Huerta, 165. Tomelloso). ¡Me ha asesorado en todo momento muy bien!

     Y aquí está el cambio de ambiente que tras la restauración del mueble le hemos dado al recibidor:




     Hemos intentado dar sobre todo más luz y viveza a este espacio, personalizarlo con las fotos y darle un punto cálido con los elementos dorados (tiradores, lámpara y portavelas). Las flores rosas también son otro punto que queda muy bien con el blanco y la hace más acogedor.







     Espero que os haya gustado el cambio!!

Un beso! :)


7/9/12

Vuelta a los 80/90 =O

     No me di cuenta cuando hace dos o tres temporadas se empezaron a llevar las hombreras otra vez...





     El año pasado fueron las camisas vaqueras y los colores flúor.






     Y este año ya son los pantalones con print floral, las plataformas imposibles, lentejuelas...es verdad que ahora tienen un aire distinto, renovado, que nos gusta, pero... ¿no les gustaba a nuestras madres también la permanente? Quiero decir, ¿corremos el riesgo de que en 10 años veamos nuestras fotos de ahora y salgamos corriendo?


Cuñas de Zara, Otoño 2012



     He hecho una pequeña investigación buscando parecidos razonables entre looks de series de los 90 (de los que hasta ahora renegábamos aunque en su momento estuvieran muy de moda) con ropa de la nueva temporada Otoño/Invierno 2012.










¿Empieza el ciclo otra vez? 



Un abrazo!! :)